PARCOURS

Lewis Fleury voua son existence à la « réalisation », dans tous les sens du terme, en se consacrant à la création d’œuvres multiples tout comme à l’expression de son propre art de vivre.

L’œuvre wisienne, c’est en partie cela.

Le père de Lewis lui transmit très tôt sa cinéphilie et sa musicophilie. Graphiste, il l’initia à Photoshop et à la tablette graphique dès son plus jeune âge. C’est à partir de ce moment-là que les images devinrent pour lui un mode d’expression spontané.

Quelque temps plus tard, son père lui enseigna également les rudiments de la technique d’animation en stop motion. Lewis les mit en pratique et publia, quelques années plus tard, alors qu’il avait 12 ans, ses premières créations sur Internet.

Durant ses années de collège, il passa tout son temps libre devant l’ordinateur. Il s’y familiarisa avec les outils de montage, de design, de création d’effets visuels (VFX), d’animation numérique et de capture de jeux vidéo. Il anima ainsi une chaîne YouTube de gaming sous le nom de GeekWolf.

Sa participation au Pocket Film Festival, en classe de troisième, ainsi qu’un devoir d’anglais, en seconde, poussèrent Lewis à réaliser deux courts-métrages, orientant son ambition cinématographique de l’animation vers la prise de vues réelles. Cela guida son choix de poursuivre des études dans le 7e art en préparant une licence de Cinéma et Audiovisuel à l’Université Sorbonne Nouvelle.

Durant ses années universitaires, Lewis intensifia sa création cinématographique à travers des films étudiants et expérimentaux. Ces projets furent également pour lui l’occasion d’explorer la composition musicale assistée par ordinateur (MAO) et d’y faire ses premiers pas.

Il développa son écriture scénaristique, fortement imprégnée de ses inspirations poétiques et philosophiques, que l’on retrouve dans ses deux premiers véritables courts-métrages d’auteur : Bonnet Jaune et Sans Maître. À la même période, il coécrivit et coréalisa Apparentés, primé au festival Objectif Censier, ainsi que Bonne Nuit Maman, réalisé dans le cadre du 48 Hour Film Project de Paris.

Le début de sa vingtaine fut une période particulièrement difficile en raison de troubles mentaux et d’un contexte défavorable. Pendant quelques mois, afin de repousser son suicide de jour en jour, il se mit à rédiger quotidiennement des aphorismes et des poèmes. Les fruits de cette écriture cathartique furent compilés dans un manuscrit qui fut malheureusement dérobé lors du vol d’un sac le contenant. Lewis prit à cœur la tâche de réécrire de mémoire cet ouvrage, de l’organiser et de le compléter, donnant ainsi naissance à un recueil autoédité intitulé Lettres de vie de l’être mourant.

Lewis continua de jouer avec la composition par MAO, non seulement pour ses vidéos, mais aussi dans un champ exclusivement musical. Il publia des morceaux sous le pseudonyme de LeWis avant de reprendre son nom civil en 2018. À cette occasion, il compila ses parutions précédentes dans un album éponyme intitulé LeWis. Par la suite, il accompagna ses morceaux de clips qu’il réalisa lui-même.

Le jour de son 18e anniversaire, il fit de la figuration sur un tournage et est depuis apparu occasionnellement devant la caméra dans des clips, des courts-métrages ou des longs-métrages.

C’est à la fac qu’il rencontra Florian Miot-Bruneau, un ami qui devint très vite son collaborateur et chef opérateur sur ses projets audiovisuels. En février 2018, appelés en remplacement à la dernière minute, ils assurèrent ensemble la régie d’un clip de Dissidence Production, une boîte de production alors émergente avec laquelle Lewis travailla par la suite régulièrement. Cette collaboration marqua le début de son activité de régisseur général, qu’il exerça durant plusieurs années pour différentes sociétés de production (HVH, Konbini, BBC, Prodigious, Beaucartel, De Gaulle, Full Moon Films, Citizen Ken…), aussi bien pour des clips et des publicités que pour des shootings de mode ou des longs-métrages.

Lewis commença sa carrière de photographe-vidéaste prestataire en 2017 pour l’agence de communication Jingle Vidéo. Immédiatement après l’obtention de sa licence universitaire de Cinéma, il s’acheta son premier boîtier personnel, un Lumix GH5, grâce à la rémunération de son stage de graphiste-rédacteur pour l’agence de communication digitale Blue Rhino Agency.

Cet outil lui ouvrit la voie de la photographie, à laquelle il s’adonna en toutes circonstances, professionnelles ou non. Il s’essaya ainsi à la photographie d’art, au photojournalisme, à la photographie de plateau et événementielle, ainsi qu’à la photographie commerciale de produits et de biens immobiliers. Ses missions de régisseur l’amenèrent à travailler avec de nombreux artistes et lui donnèrent l’occasion de tirer une multitude de portraits, notamment de Maître Gims, Nekfeu, Alpha Wann, Josman, Makala, Vald, Kaaris, Dosseh, Luv Resval, etc.

En possession de sa propre caméra, Lewis fonda sa microentreprise en 2018 et proposa ses services de production vidéo indépendante aux entreprises, aux agences et aux artistes. Cela l’amena à travailler sur des captations de spectacles d’humoristes tels que Panayotis Pascot, Fary ou Djimo, des clips musicaux et divers films éditoriaux et commerciaux. Il réalisa ses premières vidéos pour Thaddaeus Ropac, mettant en lumière les œuvres et expositions d’artistes. Avec le temps, il se spécialisa dans ces contenus pour le monde de l’art, qui devinrent le cœur de son activité professionnelle.

L’année 2018 fut charnière pour Lewis : parallèlement à l’évolution de son parcours professionnel, il signa deux productions personnelles en tant qu’auteur. Il réalisa son dernier court-métrage d’auteur en date : un huis clos romantico-dramatique intitulé Gouttes.

Il créa également le personnage de Wiswis, protagoniste d’une série dessinée humoristique publiée en exclusivité sur Instagram.

L’année suivante, Lewis lança sa première websérie sur YouTube : Lewis & ses Marlons.

Son intérêt pour les sciences de l’esprit et la sagesse amena Lewis à élaborer le Wisme, son propre paradigme philosophique et idéologique, qu’il exposa dans une série de vidéos du même nom.

Le 1er novembre 2019 sortit Dernier Départ, le seul album studio de Lewis Fleury. Comme pour la plupart de ses titres, il réalisa des clips pour les accompagner.

L’Œuvre Wisienne est un concept autoproclamé désignant l’ensemble de l’œuvre de Lewis Fleury, artiste compris. Outre son symbole Ẇ, sa direction artistique dominée par le jaune et son autocentrisme récurrent, elle se caractérise par des liens narratifs et idéologiques entre ses différentes créations. On constate, par exemple, une mythologie commune autour de la déesse Éris, une relation intrinsèque entre l’œuvre et l’artiste, la présence de thématiques spirituelles et/ou morbides, ainsi que la mention d’une renaissance de Lewis le jour de son 22e anniversaire. Cette date symbolique marque la fin d’une ère macabre et le début d’un nouveau souffle de vie pour l’auteur et son œuvre.

En octobre 2019, Lewis fut missionné par le laboratoire d’ingénierie pédagogique Bonheurs en tant que formateur pour le dispositif universitaire africano-européen REAMOOC.

Le premier projet personnel de Lewis depuis sa renaissance artistique fut L’ÉWISSION, une websérie de docufiction intégrant un personnage animé, diffusée sur Instagram et YouTube. Le premier épisode sortit le 27 septembre 2020, jour de son 23e anniversaire.